ديف ليبارد (ديف ليبارد): سيرة ذاتية للمجموعة

كانت فرقة ديف ليبارد بلا شكّ الفرقة الأبرز في موسيقى الهارد روك في عقدها. لقد جسّدت ببراعة أجواء الثمانينيات الصاخبة. وبينما حققت فرق أخرى نجاحات تجارية باهرة بين الحين والآخر، إلا أن هذه الفرق البريطانية هي التي ابتكرت الصوت المميز لموسيقى الملاعب في تلك الحقبة. وسرعان ما أصبحت أيقونات لملايين المستمعين حول العالم.

حققت هذه الفرقة البريطانية شهرة واسعة في أواخر سبعينيات القرن الماضي. بدأت مسيرتها الإبداعية كجزء من حركة الموجة الجديدة لموسيقى الهيفي ميتال البريطانية الشهيرة. وسرعان ما تجاوزت الفرقة حدود هذا النوع الموسيقي التقليدي، حيث خففت من حدة عزفها على الغيتار لصالح ألحان البوب ​​الجميلة. وهكذا، استطاع هؤلاء الرواد المتمردون على موسيقى الروك أند رول أن يكسبوا جمهورًا واسعًا من مستمعي الإذاعات.

خادم افتراضي خاص من نوع NVMe من هوستا بلانكا

صعود أسطورة ديف ليبارد

بعد إصدار عدة ألبومات قوية، كان الموسيقيون على أتم الاستعداد لتحقيق نجاح عالمي. أصدرت الفرقة ألبومها الأيقوني "بايرومانيا" عام ١٩٨٣. علاوة على ذلك، استغل أعضاء الفرقة ببراعة شبكة التلفزيون الناشئة "إم تي في" لصالحهم. وسرعان ما حوّلت مقاطع الفيديو الموسيقية المذهلة هؤلاء الفنانين إلى نجوم من الصف الأول.

ثم بلغت الفرقة ذروة مسيرتها الفنية مع ألبومها الأكثر مبيعًا "هيستيريا" عام ١٩٨٧. وفي عام ١٩٩٢، سجلت الفرقة أغنية ناجحة أخرى بعنوان "أدرينالايز"، والتي تحدّت بجرأة توجه صناعة الموسيقى السائدة نحو موسيقى الجرونج. وحافظت فرقة الروك البريطانية على مكانتها في قمة قوائم الأغاني العالمية.

سرعان ما انطلقت الفرقة في جولة عالمية طويلة لدعم جمهورها. وكان موسيقيو الروك المشهورون يُصدرون ألبومات استوديو جديدة بانتظام كل بضع سنوات. إلا أنهم فاجأوا جمهورهم القدامى بألبومهم الرائع "Yeah!" عام 2008. وهكذا، عاد رواد هذا النوع الموسيقي بقوة إلى أسلوبهم الكلاسيكي الذي ميز أيام مجدهم.

في البداية، كان المليونيران المستقبليون مجرد مجموعة من المراهقين من مدينة شيفيلد الصناعية. شكّل الشابان ريك سافاج وبيت ويليس فرقة موسيقية متكاملة عام ١٩٧٧. أمضت الفرقة وقتًا طويلًا في البحث عن أفراد يشاركونها نفس الأفكار لخلق أسلوبهم الفريد. ونتيجة لذلك، ساعدت التدريبات المكثفة في وضع أساس متين لنجاحهم المستقبلي.

السنوات الأولى والنجاحات الأولى

انضم المغني الموهوب جو إليوت إلى الفرقة بعد بضعة أشهر فقط. كان المغني الشاب من أشد المعجبين بفرقتي موسيقى الروك جلام موت ذا هوبل وتي ريكس. وهو من اقترح اسم "ديف ليوبارد" للفرقة الناشئة. وسرعان ما تولى المغني الرئيسي الجديد دور المفكر الرئيسي وكاتب الأغاني.

قرر الموسيقيون حينها تغيير تهجئة اسمهم قليلاً إلى ديف ليبارد. وسرعان ما بدأت الفرقة الطموحة بالعزف بانتظام في حانات محلية في شيفيلد. وبعد عام، انضم إليهم عازف الغيتار الموهوب ستيف كلارك. وفي الوقت نفسه، وجد أعضاء الفرقة عازف طبول محترفًا دائمًا لتعزيز قسم الإيقاع.

في وقت لاحق من عام ١٩٧٨، سجلوا بنجاح ألبومهم الأول القصير "Getcha Rocks Off". أصدرت الفرقة البريطانية هذا الألبوم القصير بجرأة عبر شركتها المستقلة "Bludgeon Riffola". وسرعان ما حظي الإصدار بشهرة واسعة بفضل التوصيات الشفهية. وفي نهاية المطاف، شقت أغاني هؤلاء الموسيقيين الصاعدين طريقها إلى البث المنتظم على إذاعة بي بي سي.

بفضل الدعم الإعلامي الكبير، وقّع الموسيقيون سريعًا عقدًا مع شركة تسجيلات كبرى. وبدأت الفرقة العمل بجدّ على ألبومها الأول. هؤلاء الشباب البسطاء من بلدة عمالية كانوا يخطون بثقة خطواتهم الأولى ليصبحوا الأمل الأبرز في مشهد موسيقى الهيفي ميتال البريطاني. وهكذا بدأت رحلتهم الملحمية نحو الملاعب المكتظة بالجماهير.

أول نجاح لفرقة ديف ليبارد وانطلاقتها العالمية

بعد إصدار ألبوم "Getcha Rocks Off"، انضم ريك ألين، البالغ من العمر خمسة عشر عامًا، إلى الفرقة كعازف طبول دائم. وسرعان ما أصبحت فرقة ديف ليبارد ضيفًا دائمًا على صفحات المجلات الموسيقية البريطانية الأسبوعية الشهيرة. وتوقعت الصحافة الموسيقية مستقبلًا باهرًا لهؤلاء الموسيقيين الشباب في الساحة الموسيقية الاحترافية. وهكذا، سرعان ما حظي هؤلاء الشباب الطموحون، المنحدرون من مدينة عمالية، باحترام كبير في هذا المجال.

ثم لفت الموسيقيون الموهوبون انتباه بيتر مينش، المدير المرموق لفرقة الروك الشهيرة AC/DC. أدرك هذا الخبير الخبير على الفور الإمكانات التجارية الهائلة لدى هؤلاء الوافدين الجدد الواعدين. كما ساعدهم سريعًا في الحصول على عقد طويل الأمد ومربح مع شركة التسجيلات الكبرى ميركوري ريكوردز. ومنذ تلك اللحظة، تمكنت الفرقة من الوصول إلى أفضل استوديوهات التسجيل.

صدر ألبوم الفرقة الأول الكامل، "On Through the Night"، الذي طال انتظاره، عام ١٩٨٠. وسرعان ما حقق نجاحًا باهرًا في موطنهم المملكة المتحدة. إلا أن الألبوم حظي أيضًا بشعبية كبيرة غير متوقعة بين المستمعين المميزين في الولايات المتحدة، ما أدى إلى وصوله إلى المركز الحادي والخمسين في قوائم الأغاني الأمريكية.

على مدار العام، قام أعضاء الفرقة بجولات مكثفة في كبرى مدن المملكة المتحدة وأمريكا. وقدّموا عروضاً أمام جماهير غفيرة في حفلاتهم المنفردة في أماكن شهيرة. وفي الوقت نفسه، شاركوا بانتظام في حفلات افتتاحية لفنانين أسطوريين مثل أوزي أوزبورن، وسامي هاغار، وجوداس بريست في حفلات ضخمة في الملاعب.

العصر الذهبي لـ High 'n' Dry

صدر الألبوم الاستوديو التالي، High 'n' Dry، رسميًا عام ١٩٨١. مثّل هذا الألبوم نقلة نوعية في مسيرة الفرقة الفنية، وجلب لهم شهرة عالمية. أظهر التسجيل مزيجًا مثاليًا بين أسلوبهم الموسيقي المميز وجاذبية البث الإذاعي. وبطبيعة الحال، أصبح هذا الإصدار أول ألبوم بلاتيني رسمي للفرقة البريطانية في الولايات المتحدة.

حققوا نجاحًا أمريكيًا باهرًا بفضل البث المتواصل لأغنيتهم ​​الرومانسية الجميلة "Bringin' On the Heartbreak" على قناة MTV. وكان الفيديو الموسيقي للأغنية يُعرض يوميًا على شاشات ملايين المراهقين. لاحقًا، جعلهم أسلوبهم البصري المميز روادًا في موسيقى الهارد روك. وأخيرًا، رسّخت الفرقة مكانتها بقوة في مصاف كبار نجوم صناعة الترفيه العالمية.

أثناء تحضير المواد الجديدة، أجبر المنتج روبرت جون "مات" لانج الفرقة على إعادة النظر كليًا في أسلوبهم في التوزيع الموسيقي. تطلّب التسجيل جهدًا تقنيًا هائلًا من أعضاء الفرقة خلال جلسات استوديو طويلة. ومع ذلك، أثمر هذا العمل الشاق صوتًا نقيًا لا تشوبه شائبة. أشاد المعجبون والنقاد بالإجماع بالأغاني الجديدة باعتبارها نقلة نوعية حقيقية في موسيقى الميتال.

ثم بدأت الفرقة بالتخطيط لجولات موسيقية أكبر في الملاعب حول العالم. وازدادت شعبية الموسيقيين الموهوبين بين الشباب بسرعة. ومع ذلك، كانت تنتظرهم تغييرات كبيرة في أعضاء الفرقة وتحديات جديدة. وفي نهاية المطاف، أرست هذه الفترة الناجحة الأساس لإنتاج تحفتهم الفنية الأهم في تاريخهم.

عصر ألبوم Pyromania ذي الشعبية الكبيرة

أثناء تسجيل الألبوم التالي لألبومهم الناجح "High 'n' Dry" مع المنتج مات لانج، شهدت الفرقة تغييرات كبيرة في أعضائها. طُرد عازف الغيتار بيت ويليس نهائيًا من الفرقة بسبب تفاقم إدمانه على الكحول. بعد ذلك، انضم الموسيقي الموهوب فيل كولين، من فرقة الروك جلام "Girl"، ليحل محله. وسرعان ما أضاف العضو الجديد أفكارًا إبداعية جديدة وتقنية أداء ممتازة إلى الفرقة.

نتيجةً لجهودهم المضنية، حقق ألبوم "بايرومانيا" الصادر عام ١٩٨٣ نجاحًا باهرًا وتصدر قوائم المبيعات العالمية بشكلٍ مفاجئ. ويعود الفضل في هذا النجاح إلى براعة فرقة ديف ليبارد المذهلة في تقديم موسيقى الميتال العذبة. كما كان للبث المتواصل لأغنيتي "فوتوغراف" و"روك أوف إيجز" على قناة إم تي في دورٌ كبير في هذا النجاح. وهكذا، أصبح هؤلاء الشباب البسطاء من مدينة صناعية، بين ليلةٍ وضحاها، رموزًا بارزة لدى الشباب الأمريكي.

في نهاية المطاف، حقق ألبوم "بايرومانيا" الأسطوري مبيعات هائلة بلغت عشرة ملايين نسخة في الولايات المتحدة. هذا النجاح الباهر رسّخ مكانة فرقة "ديف ليبارد" كواحدة من أشهر فرق الروك وأكثرها نجاحًا تجاريًا في العالم. وقد نفدت تذاكر حفلاتهم المنفردة الضخمة في ملاعب مكتظة بالجماهير. وهكذا، بلغت الفرقة ذروة مسيرتها الفنية في الأمريكتين.

لكن وراء هذا النجاح الباهر، كانت تلوح في الأفق أصعب وأحلك فترات مسيرتهم. فبعد جولة عالمية واسعة، عادت الفرقة إلى الاستوديو لتسجيل أعمال جديدة واعدة. لسوء الحظ، لم يتمكن منتجهم ومرشدهم القديم، مات لانج، من العمل مع الموسيقيين خلال هذه الفترة. ونتيجة لذلك، اضطر موسيقيو الروك إلى البحث سريعًا عن بدائل في أماكن أخرى.

تجارب ديف ليبارد

سرعان ما بدأ الموسيقيون التسجيل مع جيم شتاينمان، المهندس الصوتي الشهير المسؤول مباشرةً عن إنتاج ألبوم ميت لوف الشهير "بات آوت أوف هيل". إلا أن هذا التعاون لم يُثمر بسبب اختلاف رؤاهم للصوت النهائي. بعد ذلك، سارع أعضاء الفرقة المحبطون إلى طلب المساعدة من مهندس الصوت السابق لهم، نايجل غرين.

في غضون ذلك، وفي ليلة رأس السنة، حلت فاجعة مروعة بالفرقة. فبعد شهر واحد فقط من بدء التسجيل، فقد عازف الطبول ريك ألين ذراعه اليسرى في حادث سيارة مروع. تمكن الأطباء في البداية من إنقاذ ذراع الموسيقي الشاب المصاب في مستشفى محلي، إلا أنه اضطروا في النهاية إلى بترها بالكامل بسبب عدوى داخلية مفاجئة وخطيرة.

أظهر زملاؤه في الفرقة كرمًا منقطع النظير، ورفضوا البحث عن بديل لزميلهم المصاب. توقف الموسيقيون تمامًا عن العمل على أي أعمال جديدة، وقدموا لصديقهم أقصى درجات الدعم المعنوي. علاوة على ذلك، أظهر عازف الطبول الشاب نفسه إرادة حديدية وشجاعة فائقة خلال فترة إعادة تأهيله الطويلة. وهكذا، زادت هذه المأساة من تلاحم أعضاء هذه الفرقة البريطانية الشهيرة لموسيقى الروك.

قام المهندسون بتطوير طقم طبول إلكتروني فريد من نوعه مزود بتحكم بالقدم خصيصًا للموسيقي المصاب. وبدأ عازف الطبول الشهير في إعادة تعلم عزف مقطوعاته القديمة باستخدام قدميه. وسرعان ما أثمر التدريب اليومي المكثف نتائج مذهلة طال انتظارها، مما أسعد الفريق بأكمله. وأخيرًا، تمكن الرفاق المخلصون من العودة بشكل كامل إلى عملية الإبداع التي توقفوا عنها في الاستوديو.

مستقبل الفريق غير مؤكد

بدا مستقبل فرقة ديف ليبارد قاتمًا بدون عازف طبول دائم ومتفرغ. كان مستقبل مسيرة فرقة الروك الشهيرة بأكملها موضع شك كبير. مع ذلك، وبحلول ربيع عام ١٩٨٥، بدأت الأمور تتحسن تدريجيًا. فبعد أشهر قليلة من حادث مروع، أظهر الموسيقي المصاب إرادةً قويةً لا تُصدق.

بدأ ريك ألين، المثابر، بتعلم العزف على الطبول من جديد بجدٍّ واجتهاد. فقام مهندسو الموسيقى بتصميم آلة إلكترونية فريدة من نوعها خصيصًا له. وقد طُوِّرت هذه المجموعة الهجينة المميزة بدعم من جيم سيمبسون من شركة سيمونز الشهيرة. وقد أتاح هذا للشاب الموهوب فرصة حقيقية للعودة إلى شغفه الذي رافقه طوال حياته.

سرعان ما تمكنت الفرقة المُلهَمة من استئناف تسجيل الاستوديو الذي توقف. وبعد بضعة أشهر، عاد المنتج الشهير مات لانج إلى التعاون بنجاح. استمع المُرشد الخبير بعناية إلى المواد المُجمّعة، ورأى أن جميع الأغاني الموجودة غير مناسبة تمامًا للإصدار. وبصفته شخصًا يسعى للكمال، أمر الموسيقيين بالبدء فورًا في العمل الشاق من جديد.

استمرت جلسات التسجيل الشاقة للألبومات الجديدة دون انقطاع طوال عام ١٩٨٦. وفي صيف ذلك العام، حققت الفرقة الطموحة عودةً مظفرةً إلى الساحة الفنية. شارك الموسيقيون في جولة المهرجانات الأوروبية الأسطورية "وحوش الروك". وقد استقبل الجمهور عازف الطبول العائد بحفاوة بالغة وعاطفة جياشة في الملعب.

انتصار ألبوم "هستيريا" وآفاق جديدة لفرقة ديف ليبارد

أنهى الموسيقيون أخيرًا ألبومهم الاستوديو الرابع الذي طال انتظاره، "هيستيريا"، في أوائل عام ١٩٨٧. صدر الألبوم الضخم رسميًا في الربيع، وحظي فورًا بالعديد من المراجعات الإيجابية. مع ذلك، عارض العديد من النقاد بشدة هذا الرأي. فقد اعتبر الخبراء أن الألبوم خفيف جدًا وتجاري بشكل واضح بالنسبة لهذا النوع الموسيقي. ورأوا أن أسلوب البوب ​​الجديد للفرقة قد أضرّ تمامًا بجوهر موسيقى الميتال الكلاسيكية سعيًا وراء مكاسب قصيرة الأجل.

مع ذلك، لم يحقق ألبوم "هيستيريا" شهرة واسعة في السوق العالمية فور صدوره. فقد فشلت أغنيته الأولى "Women" في أن تصبح الأغنية الضاربة التي توقعتها الفرقة البريطانية الطموحة. لكن سرعان ما ساهم الإصدار الرسمي للأغنية التالية "Animal" في اكتساب الألبوم زخمًا كبيرًا في صناعة الموسيقى. وأصبحت هذه الأغنية الإيقاعية أول أغنية ناجحة تاريخيًا لفرقة ديف ليبارد تدخل قائمة أفضل 40 أغنية في المملكة المتحدة. وهكذا، انطلقت مسيرة الفرقة بقوة بعد فترة ركود مؤقتة.

والأهم من ذلك، أن هذه الأغنية مهدت الطريق لسلسلة من النجاحات الباهرة في أمريكا. فقد احتلت بسهولة مركزًا ضمن أفضل ست أغنيات للفرقة على قائمة الأغاني الأمريكية المرموقة. وشملت هذه القائمة الذهبية أيضًا الأغنيتين الأسطوريتين "Hysteria" و"Pour Some Sugar on Me". علاوة على ذلك، أقبل المستمعون الأمريكيون بكثافة على شراء أغاني منفردة مثل "Love Bites" و"Armageddon It" و"Rocket". ونتيجة لذلك، وعلى مدار عامين كاملين، كان وجود فرقة الروك البريطانية على أي قائمة أغاني عالمية أمرًا حتميًا.

لقد رسّخ هؤلاء الرجال مكانتهم رسميًا كملوكٍ لا يُنازعهم في موسيقى الميتال الصاخبة. قلّد المراهقون المتحمسون والفرق الموسيقية الشابة الطموحة في كل مكان أسلوبهم الفريد. أُعجب المعجبون بتسريحات شعرهم الكثيفة وبناطيلهم الجينز الممزقة الشهيرة. استمر هذا التقليد حتى عندما سيطرت موسيقى الهارد روك الصاخبة والجريئة لفرقة غانز آند روزز على الساحة العالمية تمامًا في عام 1988.

مأساة ستيف كلارك والنضال من أجل البقاء

أثبت ألبوم "هيستيريا" الشهير أنه ذروة شهرة فرقة ديف ليبارد. ومع ذلك، استمر عملهم الجاد حتى أوائل التسعينيات. في ذلك الوقت، أخذت الفرقة استراحة طويلة مستحقة من جدول أعمالها المزدحم. ثم، بعد أن استعادوا نشاطهم، عاد الموسيقيون إلى العمل الدؤوب على ألبومهم الاستوديو التالي. وكانوا يخططون لتكرار النجاح الهائل لألبومهم السابق.

لكن، خلال جلسة التسجيل الحاسمة هذه، توفي عازف الغيتار الموهوب ستيف كلارك بشكل مأساوي نتيجة جرعة زائدة عرضية من مزيج خطير من الكحول والمخدرات. كان الموسيقي يعاني من إدمان الكحول المزمن، لكن دون جدوى. بعد نجاحهم الباهر مع إصدار ألبوم "هيستيريا"، أجبره زملاؤه المخلصون في الفرقة على أخذ إجازة إجبارية. كان زملاؤه يحاولون بصدق إنقاذ حياة صديقهم المقرب.

على الرغم من دخوله طواعيةً إلى مصحة تأهيل متخصصة وذات سمعة طيبة، استمرت إدمانات الموسيقي. كان تعاطيه المتكرر للمخدرات شديدًا لدرجة أن زميله فيل كولين اضطر إلى تسجيل معظم مقاطع الجيتار للألبوم الجديد. في النهاية، أغرقت وفاة المؤسس المفاجئة الفرقة في حداد عميق. وقدّم عالم موسيقى الروك بأكمله تعازيه لهذه الفرقة الأسطورية.

بعد الجنازة، اتخذ أعضاء الفرقة قرارًا شجاعًا بمواصلة عملهم المتوقف في الاستوديو تخليدًا لذكرى صديقهم الراحل. قرروا إكمال جميع المواد المتبقية للألبوم القادم بأنفسهم. وقد قام شخص واحد بعزف مقاطع الجيتار المتبقية بدقة متناهية في الاستوديو. أصبح إكمال هذا الألبوم المعقد للغاية شرفًا حقيقيًا لكل عضو من أعضاء الفرقة. وأخيرًا، تمكن الموسيقيون من تجاوز هذا الحزن العميق.

صعوبة إصدار ألبوم Adrenalize والتغييرات الجديدة في فرقة ديف ليبارد

بعد وفاة كلارك المأساوية، قرر أعضاء فرقة ديف ليبارد إكمال ألبومهم القادم كفرقة رباعية. أصدرت الفرقة رسميًا ألبومها المنتظر، "أدرينالايز"، في ربيع عام ١٩٩٢. أثارت الأغاني الجديدة جدلًا واسعًا في الصحافة الموسيقية فور صدورها. ومع ذلك، حقق الألبوم نجاحًا باهرًا بوصوله إلى المركز الأول في قوائم الأغاني العالمية المرموقة.

ضمّ القرص الضخم العديد من الأغاني المنفردة الناجحة للغاية. وتصدرت أغاني مثل "Let's Get Rocked" و"Have You Ever Needed Someone So Bad" قوائم أفضل 20 أغنية، وكانت تُبث باستمرار على الإذاعات. ومع ذلك، أثبت الألبوم في نهاية المطاف أنه خيبة أمل تجارية واضحة لشركة الإنتاج الطموحة. فقد كانت مبيعات المواد الجديدة أقل بكثير من الأرقام القياسية التاريخية المذهلة لألبومي "Pyromania" و"Hysteria" اللذين اكتسبا شهرة واسعة.

بعد فترة وجيزة من الإصدار الرسمي، قرر الموسيقيون العودة كليًا إلى أسلوبهم الكلاسيكي القائم على عازفي غيتار. وسرعان ما ضمّت الفرقة عازف غيتار مرموقًا يُدعى فيفيان كامبل إلى تشكيلتها الدائمة. كان هذا الشاب الموهوب قد حظي بشهرة واسعة سابقًا بفضل عمله الناجح مع فرقة الروك الشهيرة وايتسنيك. وقد بثّ العضو الجديد على الفور قوة الفرقة وحيويتها المعهودة في عروضهم الحية.

ثم انطلقت التشكيلة المُجددة لفرقة الروك البريطانية الشهيرة في جولة عالمية ضخمة أخرى. وفي عام ١٩٩٣، أسعد أعضاء فرقة ديف ليبارد المُخلصون جمهورهم بإصدار مجموعة رائعة من التسجيلات النادرة بعنوان "ريترو أكتيف". وبعد عامين فقط، أصدرت الفرقة الشهيرة بنجاح مجموعة رائعة من أفضل أغانيها بعنوان "فولت". وهكذا، بدأ رواد هذا النوع الموسيقي بالتحضير بجدية لتسجيل ألبومهم الاستوديو السادس.

انخفاض في الشعبية وعمليات البحث الإبداعية

صدر ألبوم الاستوديو المثير للاهتمام "سلانغ" رسميًا في ربيع عام ١٩٩٦. وقد أثبتت المواد الجديدة أنها أكثر جرأةً وتميزًا من سابقتها التجارية. ومع ذلك، استقبل الجمهور العام والمستمعون المخلصون على حد سواء هذا الإصدار الجريء بلامبالاة تامة. وقد أشارت هذه الاستجابة بوضوح إلى نهاية العصر الذهبي لفرقة الروك البريطانية ونجاحها في الحفلات الجماهيرية.

لقد ولّى زمن مجد فرقة ديف ليبارد. فبعد أن كانوا رواد صناعة الأغاني الناجحة عالميًا، تحوّلوا تدريجيًا إلى مجرد فرقة روك ذات شعبية محدودة. ومع ذلك، استمر جمهورهم المخلص الذي بلغ الملايين في بيع جميع تذاكر حفلاتهم. وحافظ هؤلاء الموسيقيون الأسطوريون على مكانتهم كأحد رواد هذا النوع الموسيقي على الساحة العالمية.

سرعان ما بدأت الفرقة الشهيرة تسجيل ألبومها الجديد في الاستوديو. قرر الموسيقيون البريطانيون العودة بقوة إلى أسلوبهم المميز في موسيقى البوب-ميتال في ألبوم Euphoria. صدر الألبوم الجديد الذي طال انتظاره رسميًا في يونيو 1999. وكانت الفرقة تأمل بصدق في استعادة شعبية الفرقة لدى الجماهير.

على الرغم من بعض النجاح المحلي الذي حققته الأغنية الرئيسية الممتازة "Promises"، إلا أن الألبوم لم يحقق في نهاية المطاف أي نجاحات إذاعية كبيرة أخرى. وقد أدى هذا الظرف المؤسف إلى تغيير منطقي آخر في التوجه الإبداعي للفرقة الشهيرة. عاد الموسيقيون على مضض إلى أغانيهم الكلاسيكية الرومانسية المعهودة في ألبومهم التالي، X، عام 2002.

النشاط الإبداعي لفرقة ديف ليبارد في القرن الجديد

في عام ٢٠٠٥، صدرت المجموعة المميزة المكونة من قرصين بعنوان "روك أوف إيجز: المجموعة النهائية". وبعد عام واحد فقط، أصدر الموسيقيون بنجاح ألبوم "ياه!"، وهو عبارة عن مجموعة شاملة من أغاني أشهر أغانيهم السابقة. ثم في عام ٢٠٠٨، أصدر موسيقيو الروك ألبومهم التاسع، "سونغز فروم ذا سباركل لاونج". حقق هذا العمل نجاحًا باهرًا بوصوله إلى المركز الخامس في قائمة الألبومات الأكثر مبيعًا، ودُعم بجولة صيفية مربحة.

شكّلت لقطات من هذه الجولات الموسيقية المكثفة الجزء الأكبر من الألبوم الحيّ الصادر عام ٢٠١١ بعنوان "Mirror Ball: Live & More". ضمّ هذا الإصدار الفريد، المؤلف من ثلاثة أقراص، عرضًا حيًا كاملًا، ولقطات من أقراص DVD، ومقطوعات موسيقية جديدة. بعد ذلك بعامين، صدر ألبوم حيّ آخر بعنوان "Viva!". وبعد فترة وجيزة، أعلنت الفرقة عن تحضير ألبومها الاستوديو الحادي عشر وأولى أعمالها الموسيقية الجديدة.

صدر ألبوم ديف ليبارد الكامل رسميًا على شركة التسجيلات المستقلة earMUSIC في أواخر عام ٢٠١٥. وفي فبراير ٢٠١٧، أصدر الفريق الدؤوب ألبوم And There Will Be a Next Time. وفي وقت لاحق من ذلك العام، صدرت النسخة الفاخرة من ألبوم Hysteria احتفالًا بالذكرى السنوية. واستمرت عمليات إعادة الإصدار الناجحة في عام ٢٠١٨ مع ألبوم التجميع The Story So Far: The Best of Def Leppard.

إصدارات فرقة ديف ليبارد الحالية والمستقبلية

بعد فترة هدوء قصيرة، عاد رواد موسيقى الهارد روك البريطانيون بقوة ونجاح باهر، حاملين معهم أعمالاً استوديوية جديدة. في مايو 2022، أصدر الموسيقيون رسمياً ألبومهم الثاني عشر، Diamond Star Halos. وبعد عام، احتفلت الفرقة بنجاح إبداعي آخر مع ألبوم التجميع الأصلي الضخم Drastic Symphonies، الذي ضمّ أشهر أغاني الروك الكلاسيكية للفرقة، بمصاحبة أوركسترا رويال فيلهارمونيك الشهيرة.

صورة من سيرة فرقة ديف ليبارد - أثناء أدائهم عرضًا صوتيًا على المسرح في ساحة أولستيت أرينا عام 2012.
ديف ليبارد. صورة من الغضب واللامبالاة, CC BY-SA 3.0، عبر ويكيميديا ​​كومنز (مقتطعة).

ثم، في عام 2024، أسعدت الفرقة جمهورها العالمي المخلص بإصدار ألبومها الحيّ الرائع "لايف آت ذا ليدميل". وفي الوقت نفسه، أصدر الموسيقيون أغنية "جاست لايك 73" الناجحة، بمشاركة عازف الغيتار توم موريلو. وفي أوائل عام 2025، أصدرت الفرقة أيضًا نسخة خيرية من الأغنية الكلاسيكية "ستاند باي مي". وواصلت الفرقة البريطانية الشهيرة جولاتها العالمية المكثفة، حيث ملأت الملاعب عن آخرها.

في أوائل عام 2026، أطلقت الفرقة أغنيتها المنفردة الجديدة والقوية "Rejoice" قبل بدء حفلاتها في لاس فيغاس. بالتزامن مع ذلك، أعلن أعضاء فرقة ديف ليبارد رسميًا عن إصدار نسخة خاصة من ألبومهم "Greatest Hits" على أسطوانة فينيل. ويعمل موسيقيو الروك الأسطوريون حاليًا بجد على إنهاء مواد ألبومهم الاستوديو الثالث عشر القادم. ويخطط الموسيقيون لإصدار الألبوم الجديد في أواخر عام 2026 أو أوائل عام 2027.

خطط VPS NVMe من Hosta Blanca

وهكذا، أظهرت فرقة شيفيلد الشهيرة براعة إبداعية مذهلة على مر العقود. فقد جمع أعضاء هذه الفرقة الروك الأيقونية حوالي ثمانية عشر عملاً موسيقياً أصلياً جديداً في الاستوديو. وأكد المغني الرئيسي جو إليوت للصحفيين أنهم يحافظون على نهجهم المميز في السعي نحو الكمال عند تأليف مقطوعات جديدة. ونتيجة لذلك، لا يزال ملايين المعجبين المخلصين ينتظرون بفارغ الصبر إصدارات جديدة من فرقتهم المفضلة.

الصفحة التالية
أنجليكا فاروم: سيرة المغني
الخميس 24 أكتوبر 2019
أنجليكا فاروم نجمة البوب ​​الروسية. قلة من الناس يعرفون أن نجم روسيا المستقبلي يأتي من لفيف. لا توجد لهجة أوكرانية في خطابها. صوتها حني ورائع بشكل لا يصدق. منذ وقت ليس ببعيد ، حصلت أنجليكا فاروم على لقب فنان الشعب الروسي. بالإضافة إلى ذلك ، المغني هو عضو في الاتحاد الدولي لفنانين منوعات. سيرة موسيقية [...]
أنجليكا فاروم: سيرة المغني