Lou Rawls هو فنان الإيقاع والبلوز (R & B) مشهور جدًا وله مسيرة مهنية طويلة وكرم كبير. امتدت مسيرته الغنائية المفعمة بالعاطفة لأكثر من 50 عامًا. ويشمل عمله الخيري المساعدة في جمع أكثر من 150 مليون دولار لصندوق United Negro College Fund (UNCF). بدأ عمل الفنان بعد أن كادت حياته أن تنتهي عام 1958 في حادث سيارة. كما ذكر المؤدي:
"كل ما يحدث يحدث لسبب ما". كان للمغني لو راولز الحائز على جائزة جرامي أسلوب غنائي سلس ومجموعة من أربعة أوكتاف اعتاد أداءه في العديد من الأنواع الموسيقية ، بما في ذلك الإنجيل والجاز و R & B والسول والبوب. سجل حوالي 75 ألبومًا ، باعت منها حوالي 50 مليون سجل. وأدى أيضًا مئات العروض "الحية" حتى وفاته. تم التعرف على Rawls أيضًا مع Parade of the Stars telethon ، الذي أنشأه واستضافه لمدة 25 عامًا.
الطفولة والشباب لو راولز
ولد Lou Rawls عام 1933 في مدينة شيكاغو ، حيث يعيش العديد من موسيقيي البلوز المشهورين. تعلم لو ، ابن القس المعمداني ، الغناء في جوقة الكنيسة منذ سن مبكرة. لعدد من الأسباب ، كانت الجدة (من ناحية الأب) متورطة بشكل أساسي في تربية الصبي. بدأ مسيرته الغنائية عندما كان طفلاً في جوقة كنيسة والده.
سرعان ما لفت غناء راولز انتباه سكان شيكاغو. كان صديق الطفولة مع نجم غناء الروح المستقبلي سام كوك. كان الأولاد أعضاء في مجموعة ملوك التناغم المراهقين المحليين قبل أن ينضم راولز إلى مجموعة إنجيلية محلية أخرى ، هي عجائب الدنيا المقدسة. من 1951 إلى 1953 حل Rawls محل Cook في مجموعة أخرى في شيكاغو ، Highway QC.
في عام 1953 ، انتقل لو راولز إلى مجموعة وطنية. وانضم إلى مغنيي الإنجيل المختارين وانتقل إلى لوس أنجلوس. معهم ، سجل راولز ألحانه لأول مرة في استوديو تسجيل في عام 1954. وسرعان ما انضم إلى مجموعة إنجيلية أخرى ، وهي Pilgrim Traveller ، أيضًا مع كوك. تم تعليق إقامته في المجموعة بسبب الخدمة في قوات الإنزال التابعة للجيش الأمريكي. بعد طرده ، عاد إلى الرحالة الحجاج واستمر في تسجيل الأغاني والجولات.
حادث غيّر المصير
تغيرت حياة راولز في عام 1958 عندما تعرض لحادث سيارة أثناء سفره مع الفرقة. فقد سائق السيارة التي كان يستقلها كوك ولو السيطرة ، وحلقت من فوق منحدر. عانى راولز من كسور عديدة ، وارتجاج شديد في المخ ، وكاد يموت. ظل في غيبوبة لعدة أيام. بعد بضعة أيام في غيبوبة استمرت قرابة عام من إعادة التأهيل ، كان لدى رولز نظرة جديدة للحياة. في عام 1959 ، انهارت المجموعة بسبب الاختلافات في وجهات النظر حول الإبداع. وقرر راولز أن ينتهز فرصته ويبدأ مسيرته المهنية بمفرده. تخلى عن أغاني الإنجيل ، وركز على المزيد من أشكال الموسيقى العلمانية.
سجل الفنان العديد من الأغاني الفردية للمؤلف كانديكس ليبل. أدى أداء مقهى ويست هوليود الذي شاهده المنتج نيك فينيت إلى إبرام صفقة مع كابيتول ريكوردز. الألبوم الأول ، أفضل أن أشرب الماء القذر (Stormy Monday) ، صدر في عام 1962. كان معيارًا في أنواع موسيقى الجاز والبلوز. واصل راولز تسجيل رقمين قياسيين للروح ، هما Tobacco Road و Lou Rawls Soulin.
في ذروة الشهرة
كانت ذروة مسيرة راولز الغنائية في الستينيات والسبعينيات من القرن الماضي ، عندما ركز بشكل أساسي على موسيقى R & B وموسيقى البوب. كان لديه طريقة غير عادية في الأداء - مناقشة الأغنية التي يتم تأديتها أثناء الخسارة وتضمين مونولوجاته فيها. نقل مات شودل من (واشنطن بوست) عن راولز شرحه لأصل هذه الظاهرة: “عملت في النوادي الصغيرة والمقاهي. حاولت الغناء هناك ، وكان الناس يتحدثون بصوت عالٍ جدًا. لجذب انتباههم ، بين الغناء ، أبدأ في تلاوة الكلمات على الأغاني. ثم بدأت في تأليف قصص قصيرة عن الأغنية وما تشير إليه ".
أظهر راولز مهاراته في الألبوم الناجح Lou Rawls Live (1966). تم تسجيله في استوديو مع جمهور. في نفس العام ، أصدر أول أغنية منفردة لموسيقى R & B بعنوان Love Is a Hurtin 'Thing. فاز فيلم Dead End Street الفردي بأول جائزة جرامي له في عام 1967.
بالتوقيع على علامة MGM الجديدة ، انتقل Rawls أكثر إلى نوع موسيقى البوب. بفضل ألبوم A Natural Man (1971) ، حصل على جائزة جرامي الثانية. في السبعينيات ، وقع راولز مع علامة فيلادلفيا الدولية. أدى التعاون مع مؤلفي الأغاني والمنتجين (كيني جرامبل وليون هوف) إلى نجاح راولز الذي لن تجده أبدًا. وصلت أغنية الديسكو هذه إلى المرتبة الثانية على قوائم البوب والمرتبة الأولى على مخططات R & B في عام 1970.
في عام 1977 ، حقق راولز نجاحًا آخر ، ليدي لوف ، من الألبوم البلاتيني كل الأشياء في الوقت المناسب. حصل على جائزة جرامي الثالثة للألبوم البلاتيني لا لبس فيه لو (1977). كان لراولز العديد من الأغاني الناجحة مع فيلادلفيا الدولية ، بما في ذلك Let Me Be Good to You و I Wish You Belonged to Me.
إنشاء موكب النجوم telethon
استخدم راولز شهرته في منصب مربح كمتحدث إعلاني لمصنع الجعة Anheuser-Busch العملاق ، صانع بيرة بدويايزر. دعم مصنع الجعة المغني في ما أصبح أكثر الأشياء شهرة وأهمية في حياته المهنية اللاحقة. إنه تنظيم المسيرة السنوية للنجوم عبر الهاتف لصالح صندوق United Negro College Fund. كان راولز أيضًا مضيفًا لبرنامج تلفزيوني استمر من 3 إلى 7 ساعات. تميزت بأداء أفضل في أنماط موسيقية مختلفة.
في عام 1998 ، تم بث موكب النجوم (الذي أعيدت تسميته إلى "أمسية النجوم" في نفس العام) على 60 قناة تلفزيونية مع إمكانية مشاهدة حوالي 90 مليون دولار. ثم قدرت USA Today إجمالي الدخل من telethon منذ إنشائها بمبلغ 175 دولارًا مليون. ذهبت الأموال إلى مجموعة من الكليات والجامعات السوداء تاريخياً. وفتحوا أبوابهم للطلاب ذوي الإعاقات الاقتصادية. عشرات الآلاف من الطلاب الأمريكيين من أصل أفريقي يدينون ببساطة بتعليمهم لو راولز.
لو راولز: عمل تلفزيوني
كان راولز ضيفًا متكررًا في البرامج الحوارية التلفزيونية في السبعينيات. عمل أيضًا كممثل في كل من السينما والتلفزيون. وعبّروا أيضًا عن أشهر الرسوم المتحركة والإعلانات التجارية. ظهر Rawls في حوالي 1970 فيلمًا ، بما في ذلك Leaving Las Vegas و The Host. كما لعب أدوارًا في المسلسل التلفزيوني Baywatch Nights. أعرب عن سلسلة الرسوم المتحركة مثل "غارفيلد" ، "الأبوة" و "يا أرنولد!".
بالإضافة إلى كونه مشغولًا على شاشة التلفزيون ، واصل راولز أيضًا تسجيل نجاحات جديدة. في التسعينيات ، ركز بشكل أساسي على الاتجاهات الجديدة - موسيقى الجاز والبلوز. بالإضافة إلى Portrait of the Blues (1990) ، سجل Rawls ثلاثة ألبومات لعلامة Blue Note لموسيقى الجاز في أواخر الثمانينيات وأوائل التسعينيات. كانت أول أغنية له منذ أكثر من 1993 سنوات هي At Last (1980) ، والتي حققت رقم 1990 على مخططات موسيقى الجاز. بدأ راولز في تسجيل ألبومات الإنجيل مرة أخرى في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين ، بما في ذلك How Great Thou Art (10).
أولويات جديرة بالملاحظة
خلال الثمانينيات والتسعينيات من القرن الماضي ، أسس المغني الشهير نفسه كراعٍ كريم. في وقت من الأوقات ، لم تتح له الفرصة للدراسة حيث يريد ، لذلك في مرحلة البلوغ ، بعد أن جمع رأس مال الأصدقاء المؤثرين ، بدأ راولز في الانخراط بنشاط في الأعمال الخيرية والتطوع. كان يعتقد أن تعليم شباب أمريكا كان أولوية. من خلال جهوده كرئيس فخري ، جمع أكثر من 1980 مليون دولار لمؤسسة College Foundation (UNCF). لقد حقق ذلك من خلال استضافة العرض التلفزيوني Parade of the Stars التلفزيوني كل شهر يناير. منذ عام 1990 ، دعا راولز فناني الأداء لتقديم عروض "حية" لجمع الأموال من أجل الصندوق. وكان من بين الضيوف: مارلين ماكجو ، وجلاديس نايت ، وراي تشارلز ، وباتي لابيل ، ولوثر فاندروس ، وبيبو برايسون ، وشيريل لي رالف ، وآخرين.
في عام 1989 ، في شيكاغو (مسقط رأس راولز) ، تم تسمية شارع باسمه. تم تغيير اسم South Wentworth Avenue إلى Lou Rolls Drive. وفي عام 1993 ، حضر راولز احتفالات وضع حجر الأساس لمسرح لو راولز والمركز الثقافي. يضم مركزها الثقافي مكتبة ودور سينما ومطعم ومسرح يتسع لـ 1500 مقعد وحلبة تزلج على الجليد. تم بناء المركز على الموقع الأصلي للمسرح الملكي على الجانب الجنوبي من شيكاغو. ألهمت الإنجيل والبلوز في المسرح الملكي في الخمسينيات من القرن الماضي لو راولز الشاب. الآن اسمه خلد في المكان الذي بدأ فيه كل شيء.
عندما سألته مجلة American Business Review في عام 1997 ليشرح إصراره في مجال العروض ، أجاب لو راولز ، "لم أحاول التغيير في كل مرة تتغير فيها الموسيقى. لقد بقيت في الجيب حيث كنت لأنه كان مريحًا وقد أحب الناس ذلك ". بالطبع ، أصبح راولز مؤسسة أمريكية. مع مسيرته المهنية التي امتدت لخمسة عقود ، وقضى فترة طويلة كمضيف من Parade of Stars لجمع التبرعات ، وصوت غنائي مريح ، كان Rawls واحدًا من الفنانين النادرين الذين نحتوا مكانًا دائمًا في المشهد الموسيقي الأمريكي. في أواخر التسعينيات ، كان لديه بالفعل 1990 ألبومًا.
وفاة لو راولز
تم تشخيص راولز بسرطان الرئة في عام 2004. بعد عام ، تم تشخيص حالته أيضًا بأنه مصاب بسرطان الدماغ. بسبب المرض ، تم تعليق حياته المهنية ، والتي استمرت في عام 2005. توفي في 6 يناير 2006 في لوس أنجلوس ، كاليفورنيا عن عمر يناهز 72 عامًا. نجا راولز من زوجته الثالثة ، نينا مالك إنمان ، وأبناؤه لو جونيور وأيدن ، وابنتاه لوان وكندرا ، وأربعة أحفاد.
