كان راي تشارلز الموسيقي الأكثر مسؤولية عن تطوير موسيقى الروح. فناني الأداء مثل سام كوك и جاكي ويلسون، كما ساهم بشكل كبير في خلق صوت الروح. لكن تشارلز فعل المزيد. لقد جمع 50s R & B مع غناء توراتي قائم على الترانيم. تمت إضافة الكثير من التفاصيل من موسيقى الجاز والبلوز الحديثة.
ثم تجدر الإشارة إلى إنتاجها الصوتي. كان أسلوبه من أكثر الأساليب عاطفية ويمكن التعرف عليه بسهولة بين فناني القرن العشرين مثل إلفيس بريسلي وبيلي هوليداي. كان أيضًا عازف لوحة مفاتيح ومنسقًا وقائد فرقة ممتازة.
المحاولات الأولى في تأليف الموسيقى
كفيف منذ سن السادسة (من الجلوكوما) ، درس تشارلز التأليف والعديد من الآلات الموسيقية في مدرسة القديس أوغسطين للصم والمكفوفين. توفي والديه في سن مبكرة وعمل لفترة وجيزة كموسيقي في فلوريدا قبل استخدام مدخراته للانتقال إلى سياتل في عام 1947. بحلول أواخر الأربعينيات ، كان يسجل موسيقى البوب / R & B ، وهي نوع مشتق من Nat "King" Cole.
في عام 1951 ، حصل تشارلز على أول عشرة أغاني له في قائمة R & B مع "Baby، Let Me Hold Your Hand". أثارت التسجيلات الأولى لتشارلز انتقادات كبيرة لأنها كانت أكثر ليونة وأقل إبداعا من "الكلاسيكيات" التي ستتبعها. على الرغم من أن الأغاني ممتعة حقًا ، إلا أنها تُظهر مهارات جيدة كموسيقي.
العثور على الصوت الخاص بك
في أوائل الخمسينيات من القرن الماضي ، بدأ صوت تشارلز في التصلب عندما قام بجولة مع لويل فولسون. انتقل تشارلز لاحقًا إلى نيو أورلينز للعمل مع Guitar Slim. لعبت لوحات المفاتيح ورتبت أغنية R & B الشهيرة للغاية ، Guitar Slim ، الأشياء التي اعتدت القيام بها. " هناك ، قام الموسيقي بتجميع فرقة لنجمة R & B روث براون.
لقد وجد راي تشارلز صوته حقًا في أتلانتيك ريكوردز. جمعت إنجازات السنوات الأخيرة. وكانت النتيجة أغنية R & B الناجحة I Got a Woman عام 1955. غالبًا ما يتم تمييز هذه الأغنية على أنها صوته الرئيسي. كان تشارلز أول من استخدم أسلوب غناء الإنجيل حقًا.
طوال الخمسينيات من القرن الماضي ، سجل تشارلز سلسلة من أغاني R & B. على الرغم من أنه لم يتم تسميتهم بالأهم بالنسبة لراي تشارلز ، إلا أنهم حصلوا على احترام الموسيقيين.
"هذه الفتاة الصغيرة لي" ، "غرقت في دموعي الخاصة" ، "هللويا أحبها حتى" ، "شارع وحيد" و "الوقت المناسب". كل هذه ضربات غير مسبوقة في ذلك الوقت كتبها تشارلز.
ومع ذلك ، لم يتمكن الموسيقي حقًا من جذب جمهور البوب. حتى استحوذت أغنية "What'd I Say" المنفردة على غناءها الأصلي. أيضا روح الروك أند رول مع العزف على البيانو الكهربائي الكلاسيكي. كانت هذه أول أغنية ناجحة له في قائمة أفضل 10 أغاني وأحد آخر أغانيه الفردية في المحيط الأطلسي. ترك تشارلز الملصق في أواخر الخمسينيات للتوقيع مع ABC.
عقد جديد - أعمال جديدة لراي تشارلز
كانت إحدى السمات الرئيسية لاتفاقية ABC لتشارلز هي درجة أكبر من التحكم الفني في تسجيلاته. لقد استخدمها جيدًا في أغاني أوائل الستينيات. من بينها "Unchain My Heart" و "Hit the Road Jack". عززت هذه الزيارات شعبية نوع R & B. لقد أتقن صوت R & B الخاص به خلال فترة وجوده في أتلانتيك.
في عام 1962 ، فاجأ عالم موسيقى البوب. وجه الفنان انتباهه إلى موسيقى الريف والغرب. تصدرت المخططات بأغنية واحدة "I Can't Stop Loving You". أصدر ألبومًا ذائع الصيت في عصر نادرًا ما كانت ألبومات R & B / Soul مخططة. كان الألبوم يسمى Modern Sounds in Country and Western Music.
كان تشارلز دائمًا انتقائيًا. تم تسجيل عدد كبير جدًا من مقطوعات الجاز على المحيط الأطلسي مع موسيقيي الجاز المشهورين مثل David "Fathead" Newman و Milt Jackson.
فنان إدمان المخدرات راي تشارلز
ظل تشارلز يتمتع بشعبية كبيرة في منتصف الستينيات. تم إصدار ضربات ناجحة جدًا. مثل: "Busted" و "You My My Sunshine" و "خذ السلاسل من قلبي" و "وقت البكاء". على الرغم من توقف عمله الإنتاجي بسبب إدمان الهيروين في عام 60. أدى ذلك إلى غياب الموسيقي عن العروض لمدة عام. لكنه واصل مسيرته الموسيقية في عام 1965.
ومع ذلك ، بحلول هذا الوقت ، أولى تشارلز اهتمامًا أقل وأقل لموسيقى الروك. في كثير من الأحيان بترتيبات متسلسلة بدت أنها تستهدف جمهورًا أصغر سنًا.
كان تأثير تشارلز على موسيقى الروك السائدة واضحًا كما كان دائمًا. على وجه الخصوص ، يدين جو كوكر وستيف وينوود بالكثير من أسلوبهما له ، ويمكن سماع أصداء عباراته بمهارة أكبر في أعمال عظماء مثل فان موريسون.
تأثير راي تشارلز
من الصعب تقييم مساهمة راي تشارلز في تطوير الموسيقى. بعد كل شيء ، كان فنانًا أمريكيًا. كما تعلم ، فإن ما هو شائع في أمريكا يحظى بشعبية في جميع أنحاء العالم. بالإضافة إلى ذلك ، فإن بياناته الصوتية لمدة نصف قرن من حياته المهنية لم تتغير كثيرًا.
ومع ذلك ، تبقى الحقيقة. كان عمله بعد الستينيات مخيبا للآمال للغاية. اشتاق الملايين من المستمعين للعودة إلى الصوت القياسي لمؤلفاته الكلاسيكية من 60-1955. لكن تشارلز لم يلتزم أبدًا بنوع واحد.
مثل أريثا فرانكلين وإلفيس بريسلي ، كان تركيزه أكثر على ثقافة البوب. كان حبه لموسيقى الجاز والكانتري والبوب واضحًا. كان يرسم في بعض الأحيان بضرباته. تفاعل بمهارة مع جمهور الحفلات الموسيقية الدولية المتفانية متى شاء وأراد.
سواء كان ذلك جيدًا أو سيئًا ، من الصعب تحديد ذلك. لكنه ترك بصماته على الوعي الجماهيري الأمريكي في التسعينيات. كتب عدة إعلانات تجارية للدايت بيبسي. كما سجل ثلاثة ألبومات خلال التسعينيات لصالح شركة Warner Bros. لكنه ظل أشهر مؤدي الحفلات الموسيقية.
في عام 2002 ، أصدر الألبوم Thanks for Bringing Love Around Again. في العام التالي ، بدأ بتسجيل ألبوم ثنائي يضم بي كينج وويلي نيلسون ومايكل ماكدونالد وجيمس تايلور.
السنوات الاخيرة من حياة الفنان راي تشارلز
بعد جراحة استبدال مفصل الورك في عام 2003 ، خطط للقيام بجولة في الصيف التالي ، لكنه اضطر لإلغاء العرض في مارس 2004. بعد ثلاثة أشهر ، في 10 يونيو 2004 ، توفي راي تشارلز بسبب مرض الكبد في منزله في بيفرلي هيلز ، الولايات المتحدة الأمريكية.
تم إصدار ألبوم الثنائي Genius Loves Company بعد شهرين من وفاته. صدر فيلم السيرة الذاتية "راي" في خريف عام 2010 وحقق نجاحًا نقديًا وتجاريًا. حصل الممثل الذي لعب دور تشارلز في الفيلم ، جيمي فوكس ، على جائزة الأوسكار لأفضل ممثل عام 2005.
ظهر ألبومان آخران بعد وفاته ، "Genius & Friends" و "Ray Sings، Basie Swings" ، في عامي 2005 و 2006 على التوالي. بدأت تسجيلات تشارلز بالظهور في العديد من الإصدارات الحديثة ، وإعادة إصدارها ، وإعادة إصدارها ، ومجموعات الصناديق ، حيث جذب إرثه المسجل بالكامل انتباه الفنانين الأمريكيين المعاصرين.
