شهد عام 2017 ذكرى مهمة لفن الأوبرا العالمي - ولدت المغنية الأوكرانية الشهيرة Solomiya Krushelnytska قبل 145 عامًا. صوت مخملي لا يُنسى ، مجموعة من ثلاثة أوكتافات تقريبًا ، مستوى عالٍ من الصفات المهنية للموسيقي ، مظهر مسرحي مشرق. كل هذا جعل Solomiya Krushelnitskaya ظاهرة فريدة في ثقافة الأوبرا في مطلع القرنين التاسع عشر والعشرين.
موهبتها الاستثنائية كانت موضع تقدير من قبل المستمعين في إيطاليا وألمانيا وبولندا وروسيا وفرنسا وأمريكا. غنى نجوم الأوبرا مثل إنريكو كاروسو ، ماتيا باتيستيني ، تيتو روفا على نفس المسرح معها. دعاها الموصلات الشهيرة توسكانيني ، كليوفونتي كامبانيني ، ليوبولدو موغنوني للتعاون.
بفضل Solomiya Krushelnytska ، لا تزال Butterfly (Giacomo Puccini) تُعرض على مسارح الأوبرا العالمية حتى يومنا هذا. أصبح أداء الأجزاء الرئيسية للمغني حاسمًا للتركيبات الأخرى. أصبحت العروض الأولى في الدراما "Salome" وأوبرا "Lorelei" و "Valli" مشهورة. تم تضمينهم في ذخيرة الأوبرا الدائمة.
طفولة وشباب الفنان
ولدت في 23 سبتمبر 1872 في منطقة ترنوبل في عائلة غنائية كبيرة من الكاهن. إدراكًا للقدرات غير العادية لصوت ابنته ، أعطاها والدها تعليمًا موسيقيًا مناسبًا. غنت في كورالته ، حتى أنها أدارت ذلك لفترة من الوقت.
لقد دعمها في عدم رغبتها في الزواج من رجل غير محبوب وتكريس حياتها للفن. بسبب رفض الابنة الزواج من كاهن المستقبل ، ظهرت الكثير من المتاعب في الأسرة. لم تعد بناته الأخريات يتوددن. لكن الأب ، على عكس والدة سليمان ، كان دائمًا إلى جانب مفضلته.
أعطت الفصول الدراسية في المعهد الموسيقي مع البروفيسور فاليري فيسوتسكي لمدة ثلاث سنوات نتائج ممتازة. ظهرت سولوميا لأول مرة على خشبة مسرح أوبرا لفيف بصفتها شخصية ميزو سوبرانو في أوبرا The Favourite (Gaetano Donizetti).
بفضل معرفتها بالنجمة الإيطالية جيما بيليكوني ، بدأت سولوميا الدراسة في إيطاليا. إن طبيعة صوتها ليست ميزو ، بل هي سوبرانو غنائية درامية (وهذا ما أكده فاوستا كريسبي ، مدرس ميلانو الشهير بيل كانتو). لذلك ، كان مصير سليمان مرتبطًا بالفعل بإيطاليا. اسم Solomiya من الايطالية يعني "لي فقط". كانت لديها مشكلة خطيرة - كان من الضروري "إعادة تشكيل" صوتها من ميزو إلى السوبرانو. كل شيء يجب أن يبدأ من الصفر.
في مذكراتها ، كتبت إيلينا (أخت كروشيلنيتسكايا) عن شخصية سولوميا: "كل يوم كانت تدرس الموسيقى والغناء لمدة خمس أو ست ساعات ، ثم تذهب إلى محاضرات عن التمثيل ، تعود إلى المنزل متعبة. لكنها لم تشكو حقًا من أي شيء. تساءلت أكثر من مرة من أين حصلت على الكثير من القوة والطاقة. أحببت أختي الموسيقى والغناء بشغف شديد لدرجة أنه بدونهما بدا أنه لن يكون هناك حياة لها.
كانت سولوميا ، بطبيعتها ، متفائلة جدًا ، لكنها لسبب ما شعرت دائمًا بنوع من عدم الرضا عن نفسها. لكل دور من أدوارها ، أعدت بعناية شديدة. لتعلم الجزء ، احتاجت سولوميا فقط إلى إلقاء نظرة على الملاحظات التي قرأتها من ورقة ، بينما يقرأ المرء نصًا مطبوعًا. لقد تعلمت اللعبة عن ظهر قلب في يومين أو ثلاثة أيام. لكن هذه كانت مجرد بداية العمل ".
بداية مهنة إبداعية
من المراسلات مع ميخائيل بافليك ، من المعروف أن Solomiya درست أيضًا التأليف ، حاولت كتابة الموسيقى بنفسها. لكنها تركت هذا النوع من الإبداع ، وكرست نفسها للغناء فقط.
في عام 1894 ، وقع المغني عقدًا مع دار الأوبرا. جنبا إلى جنب مع التينور الشهير الكسندر ميشوجا ، غنت في أوبرا فاوست ، إيل تروفاتور ، أون بالو في ماشيرا ، بيبل. لم تكن كل أجزاء الأوبرا تناسب صوتها. كانت هناك شظايا ملونة في أجزاء من Margarita و Eleonora.
على الرغم من كل شيء ، نجح المغني. ومع ذلك ، اتهم النقاد البولنديون Krushelnytska بالغناء بطريقة إيطالية واضحة. ونسيت ما كانت تدرسه في المعهد الموسيقي ، ونسبت إلى عيوبها التي لم تكن لديها. بالطبع ، لم يكن هذا ليحدث لولا الأستاذ "المستاء" فيسوتسكي وطلابه. لذلك ، بعد أدائه في الأوبرا ، عاد سليمان مرة أخرى إلى إيطاليا للدراسة.
"بمجرد وصولي ، حيث قبل بضع سنوات من Lvov ... الجمهور هناك لن يتعرف علي ... سوف أتحمل حتى النهاية وأحاول إقناع جميع المتشائمين لدينا بأن الروح الروسية قادرة أيضًا على احتضان على الأقل إنها أعلى قمة في عالم الموسيقى "، كتبت إلى معارفها في إيطاليا.
عادت إلى لفوف في يناير 1895. هنا أدى المغني "مانون" (جياكومو بوتشيني). ثم ذهبت إلى فيينا إلى المعلم الشهير Gensbacher من أجل دراسة أوبرا Wagner. قام سولوميا بأداء الأدوار الرئيسية في جميع أوبرات فاجنر تقريبًا في مختلف مراحل العالم. كانت تعتبر واحدة من أفضل مؤلفاته أداءً.
ثم كانت هناك وارسو. هنا اكتسبت الاحترام والشهرة بسرعة. اعتبرها الجمهور والنقاد البولنديون أداءً غير مسبوق لحزبي "بيبل" و "كونتيسة". في 1898-1902. على مسرح مسرح البولشوي في وارسو ، قدم سولوميا مع إنريكو كاروسو. وكذلك مع ماتيا باتيستيني وآدم ديدور وفلاديسلاف فلوريانسكي وآخرين.
Solomiya Krushelnytska: نشاط إبداعي
لمدة 5 سنوات لعبت أدوارًا في الأوبرا: Tannhäuser و Valkyrie (ريتشارد فاغنر) ، عطيل ، عايدة. بالإضافة إلى "دون كارلوس" و "حفلة تنكرية" و "إرناني" (جوزيبي فيردي) و "أفريقي" و "روبرت الشيطان" و "هوجوينوتس" (جياكومو مايربير) و "ابنة الكاردينال" ("يهودي") ( Fromantal Halevi) و "Demon" (Anton Rubinstein) و "Werther" (Jules Massenet) و "La Gioconda" (Amilcare Ponchielli) و "Tosca" و "Manon" (Giacomo Puccini) و "Country Honor" (Pietro Mascagni) ، "Fra Devil" (Daniel Francois Aubert) و "Maria di Rogan" (Gaetano Donizetti) و "The Barber of Seville" (Gioacchino Rossini) و "Eugene Onegin" و "The Queen of Spades" و "Mazepa" (بيوتر تشايكوفسكي) ، "هيرو وليندر" (جيوفاني بوتيسيني) ، "بيبل" و "كونتيسة" (ستانيسلاف مونيوسكو) ، "جوبلان" (فلاديسلاف زيلينسكي).
كان هناك أناس في وارسو لجأوا إلى الافتراء والاستفزاز وابتزاز المغني. لقد عملوا من خلال الصحافة وكتبوا أن المغني يكسب أكثر من الفنانين الآخرين. وفي الوقت نفسه ، لا تريد الغناء باللغة البولندية ، فهي لا تحب موسيقى Moniuszko وغيرها. لقد شعرت Solomiya بالإهانة من مثل هذه المقالات وقررت مغادرة وارسو. بفضل فيلم Libetsky's Feuilleton "New Italian" ، اختار المغني الذخيرة الإيطالية.
المجد والتقدير
بالإضافة إلى المدن والقرى في غرب أوكرانيا ، غنت سولوميا في أوديسا على مسرح أوبرا محلية كجزء من فرقة إيطالية. يرجع الموقف الممتاز لسكان أوديسا والفريق الإيطالي تجاهها إلى وجود عدد كبير من الإيطاليين في المدينة. لم يعيشوا في أوديسا فحسب ، بل فعلوا الكثير أيضًا لتطوير الثقافة الموسيقية في جنوب تدمر.
من خلال العمل في مسارح Bolshoi و Mariinsky ، نجح Solomiya Krushelnitskaya لعدة سنوات في أداء أوبرا لبيوتر تشايكوفسكي.
قال Guido Marotta عن الصفات الموسيقية الاحترافية العالية للمغني: "Solomiya Krushelnitskaya موسيقي لامع يتمتع بحس نقدي متطور بشكل حاد في الأسلوب. لقد عزفت على البيانو بشكل جميل ، ودرست الدرجات والأدوار بنفسها ، دون طلب المساعدة من المتخصصين.
في عام 1902 ، قام Krushelnitskaya بجولة في سانت بطرسبرغ ، حتى أنه غنى للقيصر الروسي. ثم غنت في باريس مع التينور الشهير جان ريشكي. على مسرح لا سكالا ، غنت في الدراما الموسيقية سالومي ، أوبرا إلكترا (لريتشارد شتراوس) ، فايدري (لسيمون مايرا) ، وآخرين.في عام 1920 ، ظهرت على مسرح الأوبرا للمرة الأخيرة. في مسرح "لا سكالا" غنى سولوميا في أوبرا "Lohengrin" (ريتشارد فاجنر).
Solomiya Krushelnytska: الحياة بعد مسرح الأوبرا
بعد أن أكملت سليمان مسيرتها الأوبرالية ، بدأت في غناء ذخيرة الحجرة. أثناء جولتها في أمريكا ، غنت بسبع لغات (الإيطالية والفرنسية والألمانية والإنجليزية والإسبانية والبولندية والروسية) القديمة والكلاسيكية والرومانسية والحديثة والأغاني الشعبية. عرف Krushelnitskaya كيف يمنح كل منهم نكهة غريبة. بعد كل شيء ، كان لديها ميزة أخرى لا تقدر بثمن - الشعور بالأناقة.
في عام 1939 (عشية تقسيم بولندا بين الاتحاد السوفياتي السابق وألمانيا) ، جاء كروشيلنيتسكا مرة أخرى إلى لفوف. فعلت هذا كل عام لرؤية عائلتها. ومع ذلك ، لم تستطع العودة إلى إيطاليا. تم منع هذا أولاً من خلال انضمام غاليسيا إلى الاتحاد السوفيتي ، ثم الحرب.
كتبت الصحافة السوفيتية بعد الحرب عن عدم رغبة كروشيلنيتسكا في مغادرة لفوف والعودة إلى إيطاليا. واستشهدت بكلمات المغنية التي قررت أنه من الأفضل أن تكون سوفيتيًا على أن تكون "مليونيرًا إيطاليًا".
ساعدت الشخصية القوية سليمان على النجاة من الحزن والجوع ومرض كسر في الساق خلال 1941-1945. ساعدت الأخوات الصغيرات سليمان ، لأنه لم يكن لديها عمل ، ولم تتم دعوتها في أي مكان. بصعوبة كبيرة ، حصل النجم السابق في مسرح الأوبرا على وظيفة في معهد لفيف الموسيقي. لكن جنسيتها ظلت إيطالية. من أجل الحصول على جنسية أوكرانيا الاشتراكية ، كان عليها أن توافق على بيع فيلا في إيطاليا. وإعطاء المال للدولة السوفيتية. بعد أن حصل المغني على نسبة ضئيلة من بيع الفيلا من الحكومة السوفيتية ، وعمل مدرس ، ولقب العامل المحترم ، الأستاذ ، تولى المغني العمل التربوي.
على الرغم من عمرها ، قامت Solomiya Krushelnitskaya بأداء حفلات موسيقية منفردة عن عمر يناهز 77 عامًا. وبحسب أحد مستمعي الحفلات:
"لقد ضربت بعمق سوبرانو مشرق وقوي ومرن ، والذي ، بفضل القوى السحرية ، انسكب مثل تيار جديد من جسد المغني الهش".
لم يكن للفنان طلاب مشهورون. قلة من الناس في ذلك الوقت أنهوا دراستهم حتى السنة الخامسة ، كانت أوقات ما بعد الحرب في لفيف صعبة للغاية.
وتوفيت الممثلة الشهيرة عن عمر يناهز الثمانين من العمر بسبب سرطان الحلق. المطربة لم تشكو لأحد من مرضها ، ماتت بهدوء ، دون أن تلفت انتباه كبير.
ذكريات أسطورة الموسيقى الأوكرانية
تم تخصيص المقطوعات الموسيقية للفنان ، ورسمت صور. كانت شخصيات مشهورة في الثقافة والسياسة تحبها. هؤلاء هم الكاتب فاسيلي ستيفانيك والكاتب والشخصية العامة ميخائيل بافليك. وكذلك المحامي والسياسي تيوفيل أوكونفسكي ، الصيدلي الشخصي للملك المصري. انتحر الفنان الإيطالي الشهير مانفريدو مانفريديني من حب بلا مقابل لمغنية الأوبرا.
حصلت على ألقاب: "غير مسبوقة" ، "فقط" ، "فريدة" ، "لا تضاهى". يعد Gabriele d'Annunzio أحد ألمع الشعراء الإيطاليين في أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين. أهدى بيت الشعر "Poetic Memory" إلى Krushelnitskaya ، والذي تم تعيينه لاحقًا للموسيقى من قبل الملحن Renato Brogi.
تتوافق Solomiya Krushelnytska مع شخصيات مشهورة في الثقافة الأوكرانية: إيفان فرانكو ، ميكولا ليسينكو ، فاسيلي ستيفانيك ، أولغا كوبيليانسكا. كانت المغنية تؤدي دائمًا الأغاني الشعبية الأوكرانية في الحفلات الموسيقية ولم تقطع علاقاتها أبدًا مع وطنها.
وللمفارقة ، لم تتم دعوة Krushelnitskaya للغناء على خشبة مسرح دار أوبرا كييف. على الرغم من أنها تقابلت مع إدارته لعدة سنوات. ومع ذلك ، كان هناك انتظام معين في هذا التناقض. كان لفنانين أوكرانيين مشهورين آخرين نفس مصير "غير المدعوين". هذا هو العازف المنفرد لأوبرا فيينا إيرا مالانيوك وتينور فاجنر غير المسبوق ، عازف منفرد للأوبرا الملكية السويدية متواضع مينسينسكي.
عاش المغني حياة سعيدة كنجم أوبرا من الدرجة الأولى. لكنها غالبًا ما نقلت لطلابها كلمات إنريكو كاروزو التي تقول إن كل الشباب الذين يتطلعون إلى الأوبرا ، يريدون أن يصرخوا:
"يتذكر! هذه مهنة صعبة للغاية. حتى عندما يكون لديك صوت رائع وتعليم قوي ، فلا يزال عليك إتقان مجموعة ضخمة من الأدوار. وهذا يستغرق سنوات من العمل الجاد والذاكرة الاستثنائية. أضف إلى هذه المرحلة المهارات التي تتطلب أيضًا تدريبًا ولا يمكنك الاستغناء عنها في الأوبرا. يجب أن تكون قادرًا على التحرك ، والسياج ، والسقوط ، والإيماء ، وما شابه. وأخيرًا ، في الوضع الحالي للأوبرا ، من الضروري معرفة اللغات الأجنبية.
تتذكر صديقة سولوميا نيغريتو دا بيازيني (ابنة مخرج مسرحي في بوينس آيرس) أنه لم يبدِ لها أي موصل أي ملاحظات ، معترفًا بعدم قدرتها على المقاومة. لكن حتى قادة الفرق الموسيقية والمغنين المشهورين استمعوا إلى نصائح وآراء سليمان.
